Martin Barnier

Martin Barnier

  • On 4 septembre 2018

Martin Barnier

martin.barnier@univ-lyon2.fr

Université Lumière Lyon 2

Collaborateur, Professeur en études cinématographiques, Université Lumière Lyon 2

Après une approche cinéphilique du cinéma, j’ai posé un regard d’historien depuis mon diplôme de Master sur les rapports entre son et cinéma. J’ai travaillé sur la généralisation du cinéma parlant en France, puis pour ma thèse j’ai élargi la question à une comparaison entre les productions en Amérique du Nord et du Sud et ce qui se passait en Europe. Mon ouvrage tiré de ma thèse s’articulait en trois parties pour analyser la transition entre muet et parlant : les aspects technologiques, l’approche économique, et la transformation esthétique (En Route vers le parlant, CEFAL, 2002). Maître de conférences, puis professeurs des universités à l’université Lumière Lyon2, j’ai continué à publier sur la question du son au cinéma en observant tout ce qui se passait dans la salle de cinéma avant 1914 (Bruits, cris, musiques de films, PUR, 2010). J’ai également étudié les versions multiples des années 1930 et sur des périodes plus récentes. Les transformations technologiques du cinéma m’intéressent aussi dans d’autres dimensions… comme la 3-D (Le cinéma 3-D, 2015). Je travaille également sur les rapports à l’immersion depuis le XIX e siècle et jusqu’aux dispositifs actuels.

Articles

Lien d’accès à l’Encyclopédie raisonnée des techniques du cinéma
Table ronde – Lancement de l’Encyclopédie raisonnée des techniques du cinéma, 2 juillet 2022, Bologne
De l’assemblage au montage cinématographique. Instauration et standardisation d’une pratique
Un cinéma en mouvement
Colloque final du programme Beauviatech
Entretien avec Jérôme Cloutier
Entretien avec François Ede
Le cinéma contre la technique ? – Colloque international à l’Université de Lausanne
Du média au postmédia. Continuités et ruptures
In memoriam – Douglas Trumbull
Collection Lemai – L’appareil de prise de vues, de projection et de tirage Debrie Sept 35 mm
Collection Lemai – La caméra-projecteur Movette 17,5 mm
Collection Lemai – La caméra-projecteur Olikos à plaques de verre
Collection Lemai – Présentation du poste de visionnement Kinetoscope 35 mm
Collection Lemai – Présentation du projecteur Kodascope 16 mm
Collection Lemai – Praxinoscope-théâtre
Ian Christie et Jean Pierre Sirois Trahan – Robert W. Paul, pionnier du cinéma en Grande-Bretagne
Anne Gourdet-Marès et Louis Pelletier – Présentation caméra Pathé modèle Professionnel
Tournage d’une sortie d’usine (caméra Debrie Interview à manivelle 35mm)
Concours pour le poste d’un doctorat en histoire et esthétique du cinéma dans le cadre du projet FNS Nagra, histoire du cinéma
Projection Prix TECHNÈS des Jeunes Créateurs 2021
Projection Prix TECHNÈS des Jeunes Créateurs 2021
Ma caméra et moi
À l’ombre des astres II
Aaton: le cinéma réinventé
Attribution du prix TECHNÈS des jeunes créateurs 2020-2021
Colloque international Beauviatech – De l’immersion au cinéma
Le cinéma contre la technique?
Walter Murch: “Where does cinema come from?”
Louis-Philippe Hamel : « Synthespian et “immersivité” »
Julia Salles : « Un regard sur la RV par la perspective de l’affect »
Yosr Ben Romdhane : «L’immersion dans le dispositif du cinéma stéréoscopique»
Diego Gachadouat Ranz : «Immersivité et réflexivité dans Tacoma»
Jason Coley : “An Affect-Centric Approach to Designing for Spatial Presence“
Table ronde « Décloisonner l’immersivité : Recherche et création immersives »
Hani Sadati & Claudia Mitchell : “Participatory Visual Methodologies“
Olivia McGilchrist : “Submersion / Immersion / Presence & Embodiment in VR“
Laureline Chiapello: “Le rôle de la technologie dans le design de jeux“
Silvia Mascia : “Circarama and Totalrama : Legacy of an immersive culture“
Maria Gladitsch : “Who’s controlling who?: Metareference in Bandersnatch“
Daniel Cross & Marco Luna: “Understanding immersion in VR“
Liz Miller & Kester Dyer : “Critical Transportability and Indigenous VR“
Felipe Carelli: “Co-creating a VR documentary with Saharawi refugees“
Keynote #4 : Douglas Trumbull : “Immersive Cinema“
Technès Dossier : Introduction: The BEAUVIATECH Program, Between Technologies and Aesthetics dans Moving Pictures, Living Machines
Keynote #3 : Charles Acland : “Douglas Trumbull and the Brainstorm Aesthetic“
Irina Lyubchenko : “Malevich in VR: Abstraction as an Aesthetic Experience“
Martin Bonnard et Radhanatha Gagnon : « Des petits écrans qui voient grand »
Anaïs Bernard : « D’un éveil corporel à une écologisation des corps »
Kata Szita “Phenomenological Approach to Narrative Engagement in Cinematic VR“
Philippe Theophanidis : “A Scratch Odyssey : Cinema’s Haunting Dislocations“
Irene Rozsa : “Cinerama Worldviews : Exporting Immersion during the Cold War“
Maxime Deslongchamps-Gagnon : « Jeu vidéo, immersion et émotion »
Stephanie Janes : “Immersive Promotional Media“
Caroline Klimek: “Disability, Access, Care : Re-Examining VR Curation“
Techniques et machines de cinéma, objets, gestes, discours dans Écrans
Keynote #2 : Deborah Levitt : “The VR Event“
Chélanie Beaudin-Quintin: “Interférences sensorielles et corps multiples en RV“
Aude Weber-Houde : «Rhétorique des publicités visuelles pour sièges truqués»
Michaela Pňačeková: “Re-Claiming Agency through Immersion in VR and MR“
Natalja Chestopalova : “Redefining Immersive Archives“
Godard / Machines
Documenter une présence au monde : Johan van der Keuken
Appel à communication pour le colloque De l’immersion au cinéma
Prix TECHNÈS des jeunes créateurs 2020-2021
Prix TECHNÈS 2020
Technès Dossier : Penser la transition numérique dans Palimpseste
Journée du séminaire Beauviatech à l’École Louis Lumière
Rencontre autour de l’Encyclopédie en ligne des techniques du cinéma
Compte-rendu de l’atelier sur l’annotation audiovisuelle
Appel à communication – Immersivité et innovations technologiques
In memoriam – Thomas Elsaesser
Atelier autour de l’annotation audiovisuelle
Entretien avec François Musy
Technès Dossier : approches technologiques, questions esthétiques et histoire sans noms in A History of Cinema Without Names II: Contexts and Practical Applications
Caroline Zéau
Grégory Wallet
Colloque doctoral Gestes singuliers, gestes collectifs : histoire et cinéma en pratiques
Projections prix TECHNÈS des Jeunes Créateurs
Marjolaine Poirier et Anne Gourdet-Marès – Démonstration Lanterne biuniale
Martin Chateauvert et Anne Gourdet-Marès – Spectacle de lanterne magique
Images de la table ronde Jean-Pierre Beauviala (1937-2019) : ingénieur, inventeur, artiste
Une journée à l’Exposition provinciale de Québec [chutes, Partie III] (Maurice Proulx, 1942)
Simon Daniellou (Université Rennes 2) – One P.M. : un film ambulant pour saisir les États-Unis comme ils vont
Denis Grizet (Université Rennes 2) – Un idéal de caméra portable : “le chat sur l’épaule” de Jean-Pierre Beauviala
Emanuel Licha (Université de Montréal) – Des lieux pour voir : hôtels, 4×4, et la construction du regard
Laurent Le Forestier (Université de Lausanne) – La Moviola : une visionneuse portable au service du montage
Elisabeth Routhier (Université de Montréal) – Lost in captation : la GoPro perdue et la mobilographie autotélique
Dossier « Technès ». Dans Exposing the Moving Image: the Cinematic Medium across World Fairs, Art Museums, and Cultural Exhibitions
L’œuvre de Jean-Pierre Beauviala, ingénieur, inventeur, artiste
Démonstration de la restauration : Une journée à l’Exposition provinciale de Québec – Marcel Proulx, 1942
Aperçu de l’événement « Vues d’autrefois » du Festival de cinéma de la ville de Québec
Une journée à l’Exposition provinciale de Québec [chutes, Partie I] – Maurice Proulx, 1942
Une journée à l’Exposition provinciale de Québec [chutes, Partie II] (Maurice Proulx, 1942)
Une journée à l’Exposition provinciale de Québec – Maurice Proulx, 1942
Démonstration Moviola modifiée pour création de gif – Pierre Hébert
Démonstration Tirage Optique – Philippe Léonard
Démonstration Glitch – Sammy Benammar
Entretien avec Renato Berta Partie III
Entretien avec Werner Nold
Entretien avec Pierre Hébert
Entretien avec Renato Berta Partie II
Entretien avec Renato Berta Partie I
Entretien avec Sophie Brunet
Ian Christie (Birkbeck, University of London) – For a material history of early cinema
Frédéric Rolland (Université Paris III) – La ciné-mitrailleuse Konishiroku. Le caractère hybride d’un ‘image’ en rafale
Vincent Sorrel (Université de Grenoble-Alpes, Université de Lausanne) – Filmer avec doigté. Corps, appareils, expressivité
Table ronde – Le cinéma (expérimental) comme laboratoire technique et processus
Q&A avec Douglas Trumbull – Festival Travelling 2019
François Lemai – Présentation d’un praxinoscope-théâtre
Entretien avec Nico Ilies
Entretien avec Charles Boileau
Entretien avec Julien Alix
Liz Czach (University of Albert, Edmontom) – From Amateur to Professional: The Bolex H-16 Rex and the travel lecture, filmmaking of Lisa Chickering and Jeanne Poterfield
Jean-François Gauvin (LAMIC,Université Laval, Québec) – Silence, on touche! La promesse du matériel contre l’evanescence muséale
Marjolaine Poirier (UQÀM,CRILCQ) – Prendre du relief. Les projections de vues stéréoscopiques du 19ème siècle
Michael Wees (Université Concordia,Montréal) – The cinematographic image: processes and forms
Roy Cross (Université Concordia,Montréal) – Labcaf: Non-digital Filmmaking Renewal and Sustainable Film Processing
Marc Bekaert (Université d’Anvers) – Two microcosms of film technology: The Lemai and the Vrielynck collections
Janelle Blankenship (University of Western Ontario, Toronto) – Marketing and Managing the flow of images: The Combination-Lantern-Scope
Rémy Besson (UdeM), Marina Gallet (Cinémathèque québécoise) – Transmettre l’expérience d’utilisation d’une caméra dans un environnement 3D : retour sur le processus de conception d’une exposition virtuelle en ligne
Patricia Bérubé (Université Carleton), Maxime Deslongchamps (Université de Montréal), Joachim Raginel (Université de Montréal) – La numérisation 3D des appareils de la Collection François Lemai
Robin Cauche (Université Lyon 2 et Université de Montréal) – Sérialité et séquentialité : approche techno-pragmatique de la projection des plaques de lanterne Lapierre
Entretien avec Benoît Côté
André Gaudreault (Université de Montréal, directeur de TECHNÈS) – Présentation du partenariat international de recherche TECHNÈS
Anne Gourdet-Marès (Fondation Jérome Seydoux-Pathé, Paris) – Les projecteurs et caméras en format 28mm : étude comparative avec les appareils Pathé-KOK
Paul S. Moore (Ryerson University, Toronto) – Beast of burden ? The work of carriage and livery for itinerant exhibitors
Kelly Egan (Trent University, Peterborough) – Re/production: Inscription Projection, and the Space in Between
Haidee Wasson (Université Concordia, Montréal) – The interfaces of projection: mapping the rise of portable devices
Dave Kening (Panavision, Woodland Hills, Californie) – A brief history of early cinema lenses and parallel advances in optics design. Part I: 1890-1914
Germain Lacasse (Université de Montréal) – L’artefact et l’histoire, seuls ou en couple. Comment le contact avec l’objet permet à l’historien de décrire l’histoire en situation d’évocation dynamique
Extrait d’entretien avec Fernand Dansereau – À propos de Perreault et Carrière
Extrait d’entretien avec Fernand Dansereau – Portapak et time base corrector
Extrait d’entretien avec Fernand Dansereau – À propos du cinema direct
Entretien avec Fernand Dansereau
Making of KYMA – Création du concept
Making of KYMA – Création sonore
Making of KYMA – Mise en scène 360°
Making of KYMA – Storytelling
Pierre Raymond (Hybride Technologies) – Démocratisation des VFX : Réflexion sur trente ans de révolutions technologiques
François Albera (Université de Lausanne) – Normalité des « effets spéciaux
Sean Cubitt (Goldsmiths, University of London) – Of Time and Special Effects
Éric Falardeau, cinéaste – Secrets et illusions : éphémérité(s) de l’effet spécial
Suzanne Liandrat-Guigues (Université Paris 8) – King Kong, une perspective ouverte
Roger Odin (Université Paris 3) – Effets spéciaux et espaces de communication. Approche sémio-pragmatique
François Jost (Université Paris 3) – Pragmatique du trucage. Entre feintise et fiction
John Belton (Rutgers University) – Images as Visual Effects
Philippe Dubois (Université Paris 3) – L’effet-cinéma, ou le cinéma comme « effet spécial »
Donald Crafton (University of Notre Dame) – Black Magic: Another Look at the “Space Between the Frames” of Cinema
Janet Bergstrom (University of California, Los Angeles) – Murnau’s Sunrise: In-Camera Effects and Effects Specialists
Tom Gunning (University of Chicago) – Tricks, Effects, Attractions
Dudley Andrew (Yale University) – Fake Blood for a Real Poet: Jean Cocteau and Special Effects
Anne-Marie Duguet (Université Paris 1) – Assassinez Averty! Humour et poésie dans son oeuvre
Gilles Mouëllic (Université Rennes 2) – Le jazz, musique de la première télévision française
François Jost (Université Paris 3 – Sorbonne Nouvelle) – Du renoncement à la couleur à une poétique du noir et blanc : Averty dans ses œuvres
James Dormeyer, réalisateur – Du film à la vidéo … (de 1943 en France occupée, aux années 70 à Radio-Canada) … Un parcours en images
William Uricchio (MIT / Utrecht University) – Television, Technology and the Question of a TV-aesthetic
Thomas Elsaesser (Universiteit van Amsterdam / Columbia University) – Turn-key or Turn-off: Rebranding The Arts in a Popular Medium
Table Ronde : Glenn Gould artiste télévisuel (1954 – 1967)
Deirdre Boyle (New School for Public Engagement) – VT is Not TV Forty Years Later
Laura Minici Zotti (Musée du précinéma de Padoue) – Une vie dédiée à la lanterne magique
Dimitrios Latsis (Internet Archive) – The Beginning of the Cinema as a Museum Exhibit : Collecting for the Smithsonian and the London Science Museum
Janet Bergstrom (UCLA) – Out from the Shadows : Lotte Eisner’s Significance as a Collector
Kim Tomadjoglou (curatrice et archiviste indépendante), « A Labor of Love and a Cult of Fragments. Maria Adriana Prolo’s Museo Nazionale del Cinema, Torino
Ernie Gehr (cinéaste) – Confessions of a Filmmaker-Collector
Sabine Lenk (Université d’Anvers) – Robert Vrielynck – The Microcosm of Small Changes, or : Collecting Details and Not (Only) Principles
Rick Prelinger (Prelinger Archives/UC Santa Cruz) – The Emergence of Collecting and the Effacement of Archives
Simon Laperrière (Université de Montréal) – Deux générations d’adeptes de la VHS : de la collection de films au culte des objets
Démonstration du format 9,5 mm Pathé-Baby par Dino Everett (Hugh M. Hefner Moving Image Archive, University of Southern California)
Philipp Dominik Keidl (Université Concordia) – From Concept Art to Prototypes : Fans and Film Merchandise Historiography
Anne Morra (MoMA) – On the Joseph Cornell Collection at MoMA
Pierre Véronneau – Histoire des collections de la Cinémathèque québécoise
Sébastien Brochu (Université de Montréal) – Pour archiver les films de famille, il faut d’abord être collectionneur de fragments de monde
Caroline Forcier Holloway (Bibliothèque et Archives Canada) – Seeking the Official Film Record : Library and Archives Canada’s Northern Exploration Film Collection
Jean-Pierre Sirois-Trahan (Université Laval) – La collection François Lemai de l’Université Laval et son versant amateur. Problèmes méthodologiques et material turn
Charles Tepperman (University of Calgary) – Amateur Moviemakers and Collectors
Liz Czach (University of Alberta) – Media Archeology and Home Movie History : The Alan Kattelle Collection
Jean Gagnon (Cinémathèque québécoise) – Quel avenir pour les collections de films ? La performance des artefacts
Archives institutionnelles et collections amateur : Table ronde francophone
Alice Leroy (Université Paris-Diderot) – Bill Douglas : portrait du cinéaste en lanterniste
Alice Michaud-Lapointe (Université de Montréal) – Pour l’amour du fragment : aura du nitrate, cinéphilie créatrice et étude de ‘Il Progretto Turconi
Frank Kessler (Université d’Utrecht) – Werner Nekes – The Film-maker as Collector and Model
Maxime Scheinfeigel (Université Paul-Valéry-Montpellier 3) – De Welles à Polanski, de Buñuel à Truffaut, les collectionneurs en cinéma : les fétiches, les richesses, les morts…
Marie-Eve Loyez (Université Paris Ouest Nanterre La Défense) – Johan van der Keuken – curiosités documentaires
Simon Daniellou (Université Rennes II) – Variations horrifiques autour de la collection du cinéphile dans Cigarette Burns, ou : les conditions extrêmes d’un hic et nunc retrouvé
Stéfanie Zingl (Austrian Film Museum/Ludwig Boltzmann Institute for History and Society) – The List in a Suitcase. Home Movies as Visual Lists
Éric Falardeau (Université du Québec à Montréal) – Screw the archives : naissance et impact de la cinéphilie pornographique
Frédéric Tabet (Université Toulouse-Jean-Jaurès) – L’image animée et le cabinet de curiosités… (re)mise en jeu de l’illusion
Modèle vidéo Internet Archive
Amandine D’Azevedo (Université Sorbonne Nouvelle-Paris 3) – P. K. Nair : la lanterne magique indienne et la collection invisible des archives indiennes
Clara Auclair (University of Rochester/Université Paris-Diderot) – The Personal Is Technical : Strategies of Remembrance in the Francis Doublier Collection
Andy Uhrich (Indiana University) – Collector’s Print and their Challenge to Film Archiving and Restauration
Catherine Russell (Université Concordia) – Rags, Refuse, and Collecting Culture : Walter Benjamin’s Collector
Colloque Dans l’oeil du collectionneur, mot de clôture
Frédéric Rolland (Cinémathèque centrale de l’Enseignement public) – De la dématérialisation du film à celle des collectionneurs de cinéma
Dans l’oeil du collectionneur – Séance Q&A
Térésa Faucon (Université Sorbonne Nouvelle-Paris 3) – Donne-moi tes yeux, Henri Foucault. L’artiste en collectionneur
Nicolai Gütermann & Carina M. Lesky (Ludwig Boltzmann Institute for History and Society) – Le Chiffonnier, la Glâneuse & the Rest of Us: Collecting, Gleaning and Filming Future Memories
Les Collectionneurs – Table ronde francophone
Inventing Cinema: Machines, Gestures and Media History
Du média au postmédia
Colloque Matérialité, esthétique et histoire des techniques : la collection François Lemai comme laboratoire
Appel à communication – L’émergence du concept de « montage »: ses sources, son développement, ses migrations
Tournage d’entretiens pour l’Encyclopédie des techniques du cinéma
Un doctorat honorifique pour André Gaudreault
Prix TECHNÈS des Jeunes Créateurs
Colloque Techniques du cinéma amateur : problèmes d’archives, problèmes d’histoire
Appel à communication – colloque doctoral “Gestes singuliers, gestes collectifs : histoire et cinéma en pratiques”
D-BOX : démonstration de sièges de cinéma immersifs et discussion
TECHNÈS à la Vitrine Humanités numériques 2019
Entrevue dans Quartier libre avec Louis Pelletier et Robin Cauche : La pellicule comme objet de recherche
Entretien avec la monteuse Sophie Brunet
Annaëlle Winand
Alex Trevien
Solène Secq de Campos Velho
Lucie Savary
Thomas Rapenne
Joachim Raginel
Agathe Plantey
Camille Pierre
Stéphane Pichelin
Vanessa Nicolazic
Farah Mourgues
Margot Mellet
Marie Marquelet
Anne Lévesque
Fabien Le Tinnier
Pierre Liardet
Nawal Maftouh
Marie-Ève Hamel
Erwan Geffroy
Catherine Gadbois-Laurendeau
Charlotte Dronier
Maxime Deslongchamps-Gagnon
Alex Delagrave
Mathilde Curtaud
Anne Xiulan Cote
Anaëlle Chevalier
Marion Charroppin
Adeline Chantoiseau
Robin Cauche
Louise Brunet
Patricia Bérubé
Philippe Bédard
Romain Ballet
Claudia Polledri
Louis Pelletier
Joël Lehmann
Isabelle L’Heureux
Chloé Hofmann
Santiago Hidalgo
Denis Grizet
Thomas Godefroy
Kim Décarie
Justine Chevarie-Cossette
Rémy Besson
Benoît Turquety
Réjane Vallée
Barbara Turquier
Stéphane Tralongo
Jonathan Sterne
Vincent Sorrel
Anne Sigaud
Jean-Pierre Sirois-Trahan
Giusy Pisano
Bernard Perron
Rosanna Maule
Jean-Baptiste Massuet
Pascal Martin
Laurent Mannoni
Martin Lefebvre
Vincent Larivière
Guillaume Lafleur
Frank Kessler
Charlie Keil
Marcel Jean
Chloé Huvet
Roxane Hamery
Philippe Gauthier
Michèle Garneau
Marina Gallet
Giovanna Fossati
Hélène Fleckinger
Antony Fiant
Michael E. Sinatra
Christophe Dupin
Marie-Odile Demay
Lyne Da Sylva
Allain Daigle
Paolo Cherchi Usai
Teresa Castro
Thomas Carrier-Lafleur
Elisa Carfantan
François Bovier
Martin Bonnard
Alain Boillat
Mireille Berton
Alain Bergala
Julie Beaulieu
Michael Baker
Karine Abadie
Carl Therrien
Éric Thouvenel
Marcello Vitali-Rosati
William Uricchio
Maria Tortajada
Aboubakar Sanogo
Isabelle Raynauld
Gilles Mouëllic
Priska Morrissey
Laurent Le Forestier
Jean-Marc Larrue
André Habib
Tom Gunning
Jean Gagnon
Marc Furstenau
Thomas Elsaesser (In memoriam)
André Gaudreault
Emmanuel Château-Dutier
Marta Braun
Marta Boni
Richard Bégin
Olivier Asselin
Rick Altman
François Albera
André Gaudreault, Lauréat du prix Killam en Sciences humaines 2018
Prix TECHNÈS des Jeunes Créateurs
Quand l’amateur s’y colle. (Modes d’)emploi de la presse à coller les films dans le cinéma amateur entre 1910 et 1930
Dossier Techniques. Introduction: TECHNÈS dans A History of Cinema Without Names III: New Research Paths and Methodological Glosses,
Machines. Magie. Médias
Colloque Documenter une présence au monde : le cinéma de Johan Van der Keuken
Panel de l’ACEC : Éditorialisation de l’Encyclopédie TECHNÈS
Table ronde TECHNÈS : Le projet encyclopédique à l’époque numérique
Colloque Techniques du cinéma amateur : problèmes d’archives, problèmes d’histoire
Lancement de la saison 2 de la série Connaissance du cinéma
Journée d’étude Pour une histoire des laboratoires cinématographiques
TECHNÈS s’invite au FilmForum 2018
Alexia de Mari (Université Paris 3) et Rémy Besson (Université de Montréal) – Repenser le rôle de la Paluche dans ‘Shoah’
Table ronde : Radhanath Gagnon et Martin Bonnard – Portabilité, forme collective et projection mobile
Vanessa Nicolazic (Université Rennes 2) – Main, épaule, les creux de l’identité : une archéologie de l’Aäton 7
Thomas Carrier-Lafleur (Université de Montréal) – La Une et le multiple. Imaginaire de la portabilité dans quelques “newspaper movies”
Véronique Campan (Université de Poitiers) – Dans le creux de l’oreille : le récepteur intra-auriculaire ou la direction incarnée
Benoit Turquety (Université Lausanne) – Politiques du Super 8 : les expériences de Jean Rouch, 1976-1978 (Nanterre, Boston, Maputo)
TECHNÈS participe à la vitrine Humanités Numériques 2018
Éric Thouvenel (Université Rennes 2) – Technologie, topologie, ontologie : Jonas Mekas, ou l’impermanence
Pierre-Henry Frangne (Université Rennes 2) – Transport et portabilité. La photographie, la musique et le cinéma comme arts de prolongement
Sophie Maisonneuve (Université Paris Descartes) – L’invention du disque : une archéologie socio-technique de la portabilité musicale et de ses implications 1877- 1949
Rodolphe Gathéry (Université Paris Nanterre) – Des désirs de portabilité au temps des premières actualités filmées
Caroline Zéau (Université Picardie Jules-Verne) – Mario Ruspoli et la recherche du “réel synchrone”
Charlotte Dronier (Université de Montréal) et Philippe Bédard (Université de Montréal) – Faire corps avec la caméra : Expérimentations esthétiques et phénoménologie alternative du mouvement chorégraphique
Colloque doctoral: Cinéma et machines
Technology and Film Scholarship : Experience, Study, Theory
André Gaudreault, lauréat du prix Léon-Gérin 2017
Images du colloque Cinéma et portabilité
Colloque international : Cinéma et portabilité
Colloque doctoral: cinéma et machines
Cinq à Sept TECHNÈS
World Building : Transmedia, Fans, Industries
Conférence de François Musy
Table ronde TECHNÈS au 73e Congrès de la FIAF
Colloque Le cinéma dans l’œil du collectionneur
Colloque “Plan” et “Champ” dans le cinéma des premiers temps
L’amateur en cinéma, un autre paradigme. Histoire, esthétique, marges et institutions
Point de vue et point d’écoute au cinéma : Approches techniques
Colloque Le “direct” et le numérique. Techniques et politiques des cinémas légers : archéologie, esthétique, perspectives
Il Cinema Ritrovato : Table ronde TECHNÈS
Lancement de la conception de l’interface publique TECHNÈS
Connaissance du cinéma citée dans le Toronto Film Review
Documenter une présence au monde : le cinéma de Johan van der Keuken
Photos du colloque «Le cinéma dans l’œil du collectionneur»
Conférence annuelle de l’ACÉC 2017
Journée d’étude Appareiller le cinéma : le cas Aäton
VIDÉOS : Table ronde TECHNÈS et conférence Jeffrey Schnapp
Journée d’étude Super 16 Anatomie d’un format
Formes et plateformes de la télévision à l’ère du numérique. Récits, publics et technologies.
Diffusion en ligne des épisodes de Connaissance du cinéma
A Rebirth and a Funeral : Cinémathèque Québécoise Restores a Long-Lost Actuality by Canadian Film Pioneer Léo-Ernest Ouimet
Connaissance de cinéma, la nouvelle émission de TECHNÈS en diffusion sur Canal Savoir
TECHNÈS sur les ondes du CISM 89.3
Journée d’étude Les formats larges au cinéma et à la télévision
Du « direct » au numérique : archéologie et nouvelles perspectives des pratiques cinématographiques légères dans le monde
Table ronde «L’impact de Google sur notre manière d’accéder aux ressources scientifiques»
Film History as Media Archaeology : Tracking Digital Cinema
Appel à contributions : Le cinéma dans l’oeil du collectionneur
Le découpage au cinéma
Table ronde «Sur le cinéma et ses techniques: le projet TECHNÈS»
Appel à communication – Authentique artifice (ISIS 2017)
Conférence annuelle de l’ACÉC 2016
Entretien avec Mark Schubin—(avec sous-titres)
Fantasia of Color in Early Cinema
Techniques et technologies du cinéma : Modalités, usages et pratiques des dispositifs cinématographiques à travers l’histoire